[心得]這一夜，誰來說相聲？ - 野蠻人的下午茶

「那一夜，我們說相聲」講的是人民生活的變遷，戰亂，和平到生活；「這一夜，誰來說相聲？」就是兩岸人民的交流與矛盾。

其中的段子，有其時代背景，但 ... 跳到主要內容 [心得]這一夜，誰來說相聲？ 3月02,2020 取得連結 Facebook Twitter Pinterest 以電子郵件傳送 其他應用程式    「那一夜，我們說相聲」講的是人民生活的變遷，戰亂，和平到生活；「這一夜，誰來說相聲？」就是兩岸人民的交流與矛盾。

其中的段子，有其時代背景，但在不同的時代下，卻發現有著相似之處，是因為自始自終都未曾改變，又或者是「莫忘初衷」的一種表現？在今年（2020）將要再度上台演出，是否還能再取得觀眾共鳴？但現在先來回味一下，當年講了什麼？ 序曲：華都西餐廳 「歷經東征，北伐，剿匪，抗戰，大陸淪陷，乃至於文革，每一個深沈哀痛的年代裡面，都可以聽到老先生精采的相聲。

」 華都餐廰再度營業，這次從大陸請來了相聲大師-常年樂老先生，以及他的愛徒白壇先生；主持人嚴歸/鄭傳在舞台上介紹老先生的來歷，從介紹開始，多少暗示了今晚就是在兩岸在歷經多年滄桑後的一次聚首；這多年來，在動盪後的分離，兩岸的人民經歷了什麼，就要在這晚一一道來；有別於上一次的「那一夜」，這次的大師不是沒來，而是來了一半，來的是愛徒白壇。

一個是歷經戰後的第二代，但同樣的是大師卻一樣沒來，於是，剩下的另一半只好由另外一位主持人嚴歸補上，而兩人名字連起來正好是「言歸白談」講明了這之中談的一切多半是空話的幽默。

段子一：離航 白：1949年 嚴：也就是民國三十八年 白：上海解放前夕 嚴：也就是上海淪陷前夕 白：我們建國初期 嚴：也就是我們。

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算了這段跳過去吧。

劇中講的正是國民黨中國大陸全面失守的年代，在那個混亂的時代，所有的價值，秩序全部崩毁，對於未知不安的人民，逃難成了少數的選項。

這一段描述了金元卷的價值崩盤的速度，以及逃難時混亂，人們用盡心機想要上船無所不用其極；逃難成功與否，成了兩個完全不同的命運，開頭時白壇才會說，如果當年的某個場景改換一下，也許現在在台灣說相聲的就是他，而遠道而來的就變成嚴歸了；當時的人沒人知道未來什麼樣，逃難之後的生活如何？留下來的人又會面臨什麼樣的命運？離航，正是一種新的開始。

也是兩岸人分別的起點，中國的分歧點，正式啟航。

段子二：難民之旅/增羊報國  留在大陸的中國人民跟逃難到台灣的人民，生活是什麼樣的呢？台灣的人這邊，就是類似難民營的眷村生涯了，不同的地方人，擠到了一個小島上；不同的語言，生活，光是溝通上都一堆問題，心有鬼的青島一號，就因為村長的通知/統計/通緝的語音如此之像，引起了爆笑的誤會；電影會上古嘎那沒人聽的懂的口音，這種語言溝通，在這個秀珍的中國版圖中，也就是當年初到台灣的人最容易碰上的，但生活就是要這樣的一起過下去。

相對於逃難過來的台灣人民，此時的大陸的人民正在進行一場如火如荼的大動作：文化大革命，所有的青年學子都要到邊疆下放，當時的學子都是一種崇高的理想，以為可以下放去學習，打敗邪惡的資本主義；實際上是什麼呢？在廣播裡似乎能聴到各地一次次的大捷報，取得了一次次的重大成功，但其實卻是在上級的要求下，在短期內要完成不可能的任務，於是病急亂投醫的藝術改革，窮途末路的畫羊跟老鼠湊數因應而生。

一邊在習慣逃難互相適應的人民，另一邊則是用盡手段交出成果的中國人，各有各的荒謬。

段子三：語言的藝術 「廢話就是一種聽起來很具體，其實是很空泂的一種話；看起來說到問題的癥結了，其實是在迴避所有的答案；所以這種話聽起來很流暢的，但它註定是要作廢的。

」 兩岸因為政治環境的不同，也造就了政治人物不同的表達方式，我們這頭，使用的正是這種所謂的打高空的廢話藝術；這個精神似乎從未改變，可能我們也習慣了這種方式。

所以往往高官的談話，聽起來都是很正確但看不到解法的發言；尤其現在還會在話內參雜些其它轉移焦點的文字，這大概是現代唯一廢話的進步；另一頭呢？文革時期的鬥爭，完全就是以攻擊性的語言，全面否認對方，不論如何，只要攻擊那方要拉你下水，再多的言論不過就是看誰能取得至高權，全力貶低對手；而這段有趣的是，本來不習慣鬥爭的嚴歸，在白壇的一再壓迫下，居然也反過來掌握了這種說話方式，正如結尾說的：「因為我們都是中國人嘛！」 段子四：四郎探親 「反攻大陸在這裡他只是個名詞而不是個動詞，永遠不會是個進行式；未來式的可能也不大，何者我今天是抱著生命危險上台的，下面笑的人也脫不了關係啊。

」 在撤退來台之後，一開始的政府還讓人民認為有天我們會再統一，分離只是暫時的；但很快人民就知道這不過是個口號，等政府還不如靠自己；於是一個來台的老父親如何回到自己的家鄉，探望思念多年的親人，在那個不開放的年代裡，實屬不易，而當他回去時，有趣的是對岸人民對來自台灣的人好奇，而傷景的是母親的離世，是已然蒼老的家人，一天的相聚，再來不知何年何月才能再相聚的痛苦，這也是現代人無法體會的。

段子五：大同之家 白：你的地理已經變成歷史了！ 嚴：我的歷史也背的很熟！ 白：你的歷史己經變成小說 嚴：我有個堂哥是寫科幻小說的，他。

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白：行了，你就這麼想當家啊？ 嚴：誰不想當家呢？ 兩岸有可能合組政府嗎？就我的認知看來是不可能的，因為誰當家就不可能有共識，那邊認為我們這邊對於那邊的了解早已過去，人口也相差極大，但台灣認為過去對大陸的付出，還有合組應該是對等的，沒有共識，不可能合作；就算真有心，合作互助，以「大同之家」為名提出合作的方案，又會如何呢？就如結局所說：「你精神錯亂！你造謠生事！你異想天開！你心理變態！你胡言！你亂語！你歇斯！你底理！不過呢，談判總有心得，上級只是一時難以表態，你們先回去靜候佳站，肯定會給你們一個理想的報償。

」回去之後呢？不能解決問題，就解決提問題的人：「於是你上吊我發瘋，你被埋了我失踨。

言歸白談！」這大概就是現在談合作的唯一下場了。

段子六：盗墓記 「要做萬元戶，快快去挖墓！」 未來仍一片混沌，連過去也都在崩壞，生活不好的人民，終於把主意動到了祖先身上了，於是挖墓盗墳成了新一代的賺錢方式；要跟沒有經濟的人民談文化保存？有人會在乎過去的文物而放棄自己的收入？又或者自己不做但也擋不住別人去做，乾脆肥水不落外人田，自己動手；而在這樣的一個個挖下去，似乎曾經美麗的古蹟，留下來的歷史，也正一次次的被挖空而崩塌了。

結語：「這一夜」的內容主談兩岸跟戰後生活，政治風氣等等，對當時的人應該很有感觸；但有些東西，例如說話的藝術，到現在還常有人提及，歷久不衰，正因為符合時事；而兩岸人民的生活也是今非昔比，交流也開放許久，當年去大陸的艱難現代人應該很難想像，但就算如此開放，有些事情卻仍未改變，這一夜在講歷史，從中去體會當時的那種時代的感傷，也慶幸著自己在這樣的時代；如今我們不需要再想方法才能去大陸，也不用挖祖墳才能變萬元戶了，但似乎兩岸的人民還是很遙遠，大同之家只是個笑話，反攻大陸是個名詞，現在看來進步了，但有些東西卻仍未改變，而我想這次的二次演出也許會針對這些數十年沒變化的部份調侃，就靜待之後的新演出了。

取得連結 Facebook Twitter Pinterest 以電子郵件傳送 其他應用程式 留言 熱門文章 [電影心得]20210905脫稿玩家  一部充滿電玩要素的原創電影，並非是改編自特定遊戲，這部電影不會名留青史，但是會是個娛樂極佳的爆米花電影，是個玩家在電影院會發出會心一笑，不是玩家的人也可以被逗樂的電影就算是牛肉麵，也有數百家不同口味的店家；所以商業化的電影，背後有其公式人，但如何把這個背後的公式玩轉，才是我欣賞電影時的重點；就如同很多人所說，這部電影並沒有什麼燒腦元素，外表上有其相似的開放遊戲世界：GTA，而內容的編排上，也有楚門世界的影子；那這部電影如何混合了這些元素，又讓它看起來有趣呢？日常與非日常：一開始，電影自然要先鋪開這個世界的日常，對於角色蓋伊而言，早上起床，先跟金魚道早安，穿上一成不變的襯衫，到咖啡店點一杯千年不換的咖啡，跟保全好友一同到銀行，再被突如其來的歹徒搶劫，這就是他的日常；而他那個日常，對於觀眾而言，便是非日常，暗示觀眾這不是個真實世界，而在主角一成不變的生活中，要迎來他第一點衝突點：女角蜜莉的到來看到了火爆女郎的出現，蓋伊的人生出現了轉變，他認定了眼前的女孩就是他的夢中情人，雖然當下的追上未果，但己埋下了第一個轉折點；日復一日的第二天，當女子再度出現在蓋伊面前時，決心追上女子的蓋伊，做了他一直沒做過的事，他反擊了來搶劫的歹徒，並且拿走他們獨特的象徵：墨鏡。

而戴上墨鏡的他，看到了他從未看過的世界，於是他跟女角蜜莉的故事正式開始了。

再來就涉及劇情了，就先打住。

不論是什麼電影，又者是小說，最重要的就是要營造衝突，衝突才能讓觀眾有期待，期待角色如何解決衝突，又或者角色要如何成長突破難關；而這部電影之所以營造的最大衝突有二：現實與虛幻，其二是重覆與改變；所以為何要用遊戲世界，自然就是要營造出這兩點衝突點，蓋伊是個遊戲中的NPC，自然對於所有的非現實的日常司空見慣，為何會一再重覆的世界，如要迴避最近氾濫的輪迴平行世界，遊戲世界正是能把非現實的犯罪世界跟重覆的日常結合在一起的最好解釋。

但如何讓這個一成不變的生活中產生衝突，就是丟了一個女角讓蓋伊產生了不同的選擇，也埋下了一個懸念：為何這個NPC會有自己的新分支？而不是遵守遊戲世界的反覆流程？另外一個為什麼使用了遊戲世界的設計呢？我認為這是表現角色成長最快速，也最能讓觀眾接受的方法，在一般的動作電影中，要讓角色成長，可能要找到另外一個狠角色，再讓主角千辛萬苦去找到他，受考驗折磨，然後就變強了；但換成遊戲世界的型態呢？變強不需 [遲來的心得]那一夜，我們說相聲  大師沒來，主持人只好自己上場，一場硬著頭皮，混著相聲跟脫口秀的餐廳秀，就此開幕「各位觀眾，歡迎光臨華都西餐廳」最近「這一夜。

誰來說相聲」將再度上台演出，這倒真的讓我想起多年前的這個舞台劇/相聲的啟蒙作品「那一夜，我們說相聲」，多年之後再度重聽，有些新的感想，有了點歲月跟年紀，對於裡面描述的情景有了更多的了解，就趁此來寫一下我看過的舞台劇心得，第一篇就從這裡開始吧。

序幕：華都西餐廳「有三隻毛毛蟲，排成一列」一對餐廳秀主持人登台，插科打諢的態度開場，跟台下的觀眾講著今天的節目有多精采，同時跟觀眾們提到後續請來的相聲大師，即將帶來更精采的演出，在一陣鼓掌之後，登台亮相的是。

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誰都沒有「稿紙拿出來，衣服穿上。

」「現在幾點？還早呢！」大師落空，主持人焦急不己，一到後台，什麼都沒有，只有稿紙跟服裝；節目不能就這麼開天窗，那怎麼辦？於是，主持人換上服裝，頂替大師的戲碼就此開演！但稿紙上寫的東西一點都看不懂，又不熟，於是主持人出盡渾身解數，硬是湊了不同的段子，一定要把這個晚上撐過去！第一幕：台北之戀（台北，1985）「我本來以為我是被夾在幸福與痛苦之中，想不到我是被排除在幸福和痛苦之外；雖然追求的本身就是一種取得，付出的代價就是一種收穫，我寧可斷也不可亂，我要跟你一刀兩斷！」現代人談戀愛不再是長長久久，新型態的戀愛來去匆匆，美麗的邂逅，卻在一客牛排跟咖啡間就結束了一場戀情；下午一通打錯的電話，開啟了一對男女的相識，在茫茫人海的西門町，男人一眼就認出了那個特別的她，但當再度回憶起她的特色時，卻只剩下那對會說話的眼睛。

想忘記，就到記憶最深的地方，然後再追求新的戀情，進入下一個輪迴，「在那時候我有個強烈的感覺，我見過她！」前世，今世的一再輪迴，看起來很浪漫，講起來卻很好笑，當戀情結束，男女就消失在人群中，不再相見。

第二幕：電視與我（台北，1963）當時很難想像，但上一代人對於科技進步的感受想必一定比我們這代深；電視現在是家家一台，但在1960那年代，有電視是個讓人羨慕的；「唱完了國歌，拉上小門，套上小布套，大同寶寶擺好，我們又過了一個愉快的夜晚。

」帶了兩個朋友，兩個變成四個，四個變成八個，電視的魅力無人可擋；在那個年代，娛樂相目極少，而電視機